K-pop феномен, или корейский поп, стал одним из самых популярных. Музыкальный жанр, отличающийся кардинально от других танцами, текстами и ритмами, продолжает собирать армию поклонников. Его рейтинг растет ежегодно, а количество обожателей увеличивается. В чем секрет успеха k-pop и каким образом стремительно обрести популярность в направлении, попробуем изучить подробно.

Что такое k-pop и как он стал популярным

K-pop - это музыкальный жанр родом из Южной Кореи. Явление kpop объединяет детали попа, электронной музыки, диско, рока и р-н-б. Отличительной чертой называется его визуальная составляющая: качественные видеоклипы, хореография и яркие образы исполнителей. 

В корейских песнях часто проскальзывают английские слова для привлечения внимания. Крылатые фразы сопровождаются сменой необычных кадров роликов. Достаточно вспомнить известные движения из Gangnam Style.

Участников k-pop направления называют кейпоперами. В сообществе обычно не более 4-6 человек, но есть популярные коллективы, где участников больше 9: Super Junior или Girl's Generation. В числе первых кейпоперов можно назвать Wonder girls. О них мир впервые узнал в 2009 году. Славу получил и коллектив Girl's Generation. В 2012 году о музыкальном направлении k-pop стало известно повсеместно. PSY выпустил свою легендарную песню Gangnam Style. 

Клип на музыку группы собрал рекордное количество просмотров на YouTube - 4 000 000 000 просмотров. До сих пор ни одному ролику не удается набрать такое число зрителей.

В 2014 году произошел резкий рост жанра. Музыканты 2NE1 оказались победителями рейтинга Billboard. Через 2 года Big Bang стали 2 из 100 самых влиятельных высокооплачиваемых лиц журнала Time. В 2020 году российские слушатели назвали Spotify самой лучшей группой.

Словарь терминов k-pop

Корейская поп-музыка стала настоящим явлением, принесшим с собой не только потрясающую музыку, но и свою собственную культуру и терминологию. Ниже представлен примерный список самых распространенных слов и их обозначение:

«Айдол» – термин, используемый для обозначения молодых талантливых артистов, которые являются частью k-pop группы. Популярность исполнителей, закончивших стажировку и начавших сольную, коллективную карьеру, часто достигает невероятных масштабов, и они становятся иконами для своих поклонников.

1. «Биас» – любимчик в составе группы или главный сольный артист.

2. «Большая тройка» – перечень наиболее крупных южно-корейских агентств, где набирают и продвигают будущих солистов.

3. «Визуал» – самый привлекательный, «торгующий лицом» участник группы.

4. «Дебют» – первичный объявленный релиз.

5. «Качжа» – слоган, что айдол повторяет по стратегии развития агентства постоянно.

6. «Макнэ» – младший айдол коллектива, который обычно получает особое внимание, защиту со стороны современных фанатов.

7. «Мембер» – участник музыкального коллектива.

8. «Оппа» – неформальное начало разговора девушки с юношей, который старше нее.

9. «Саранхе» – любовь к коллективу, отдельному айдолу.

10. «Сасэн» – обезумевший поклонник.

11. «Сонбе» – старший участник коллектива.

12. «Стэнить» – заниматься активной поддержкой любимой группы оффлайн.

13. «Трейни» – стажер, постепенно идущий к статусу айдола.

14. «Фандом» – большая база обожателей k-pop группы или отдельного артиста. Играет огромную роль в успехе коллектива, поддерживая, пропагандируя выступления исполнителей через социальные сети.

Это лишь небольшой список терминов, которые используются в мире k-pop. Каждый термин имеет свой смысл, создает уникальную атмосферу в музыкальном жанре.

Айдол — это кто

Подобно разным субкультурам, k-pop феномен имеет свою терминологию. По ней айдол – пришедший на концерты артист, а дебют, трейни – стажер, начинающий деятельность в музыкальном направлении. Рекламный маркетинг стартует за долгое время до того, как произойдет ее официальный первый выход. Часто это связано с тем, что участников коллектива не набирают с улицы.

Вначале самые активные ребята посещают кастинги, их отбирают агентства, и они становятся стажерами. Срок стажировки не прописывается. В статусе трейни часто пребывают от двух до трех лет. Получить шанс выхода на сцену за год может не каждый. Зачастую артисты подтанцовывают состоявшимся звездам, играют в сериальных сценках. 

Иногда к популярности человек стремится около 10 лет. За все этот период продвиженец оплачивает питание, комнату для проживания и обучение. Компания платит копейки, поэтому желающим достичь олимпа приходится лично подрабатывать или брать деньги у семьи. После того как состоится дебют, артист должен будет отдать потраченные на его раскрутку средства. Решение покинуть агентство до дебюта сопровождается выплатой неустойки, и многие трейни только ждут, когда они выйдут на сцену и станут знаменитыми. 

Тем ребятам, которые ушли до дебюта, предстоит отдавать назад средства, вложенные в них. Айдолы в течение первых 1-3 лет отдают внушительный гонорар своим менеджерам. При том, согласно информации из некоторых контрактов, артисты сами платят за то, чтобы выступить и сделать красивое шоу. О реальных деньгах первое время речь не идет. Артисты их видят только после популярности. Если о группе забывают, маркетологи им перестают помогать. Исполнители разоряются. 

При этом айдолом становится не каждый второй. Южная корейская культура ценит внешность. Кумиром становится человек, соответствующий требованиям. И в этом отношении корейцы создали четкий список:

1. Кожа у претендента максимально светлая, не пигментная, очищенная. 

2. Волосы густые, лучше не темные. 

3. Глаза большие, выразительные.

4. Лоб должен быть небольшим, а часть подбородка – заостренной.

5. Нос обязан быть аккуратным, миниатюрным. Форма лица должна быть похожа на «сердце». 

Поскольку азиатская внешность не совпадает со многими пунктами, корейцы часто ложатся под нож. Количество клиник ежегодно увеличивается. Только пластические операции – что-то осуждающее для корейских айдолов. С одной стороны, без пластики получить аккуратный нос или открытый взгляд нереально, с другой стороны, если общество узнает о ненатуральности внешности, то популярность может исчезнуть. 

Фигура – отдельная тема. В Южной Корее требуется худоба. Стандарты в отношении девушек при этом нереальные. Им нужно иметь красивый бюст, бедра, экстремальную талию и худобу. Мужчинам проще: от них требуется только красивая подтянутая форма, мускулы на плечах. Настоящий культ личности процветает. Людям за 20 вход на сцену закрыт, они становятся старыми для дебюта, потому идут на сцену подростками. Стажировку начинают еще раньше.

Чем обусловлена огромная популярность этого жанра

Рассуждения об успехе корейских групп обсуждают многие исследователи. Однако все они ведут к единому знаменателю. Популярность топ коллективов зависит от соблюдения четкой бизнес-структуры. Она кроется в следующих параметрах:

• специальная подготовка голоса;
• четкая гибридность проектов;
• реклама в социальных сетях;
• финансовая поддержка правительства.

Почти все успешные проекты находятся под протекцией компаний-гигантов, таких, как SM, YG и JYP Entertainment. Это сообщества, где певцы разыскиваются, становятся на ноги, а потом их таланты распродаются. Проекты, которые компании выпускают, – это коллективы. Песни для них пишут как специально нанимаемые авторы, так и лица из составов. Смысл песен одинаков: в них описываются подростковые проблемы, раскрываются молодежные темы. Обычно в текстах звучат идеи первой любви, расставания, дружбы, депрессии. При написании и выпуске композиций подключаются языковые смеси. Зачастую в текстах звучит как корейская, так и английская речь. Музыка основана на западном стиле, потому европейскому, американскому и русскому слушателю она привычна. 

Еще одним компонентом успеха считаются яркие клипы. На съемку красивых видеороликов музыкальные компании тратят колоссальные деньги, однако проекты быстро окупаются. Для съемок подключаются целые съемочные команды, которые продумывают каждую деталь сюжета. Нередко показываются реалистичные взрывы, гонки и красочные шоу.

Следующим ключом популярности феномена выступают танцы. На сцене артисты одновременно и поют, и танцуют. Иногда хореография выходит на первый план, а вокал отходит в сторону. Главное – создать красивую картинку в видео и в жизни. Танцуют певцы в специальных костюмах. Артистам имиджмейкеры подбирают специальные вещи, которые соответствуют идеологии группы. 

Специальной подготовки поведения, ярких текстов, красивых клипов и танцев недостаточно для раскрутки. Чтобы коллективы продолжали привлекать внимание зрителей, корейские имидж компании используют особые фишки:

1. Имиджмейкеры определяют целевую аудиторию. В зависимости от нее подбираются тексты, откровенность нарядов, визуалов. Выбираются танцевальные движения и способы раскрутки коллектива. Например, группа Mаmamoo нацелена на девушек, потому в песнях и клипах они призывают поклонниц соблюдать стандарты индивидуальной красоты.

2. Менеджеры делают активную рекламу и прибегают к хитрым способам привлечения внимания. На начальном этапе в зависимости от целевой аудитории они активно используют постеры и ролики на телевидении. Позднее продвигают группы скандалами, интригами, интервью и совместными фитами. 

3. Рекламщики создают брендинг коллективам. Помимо уникальной идеологии создают отличительную черту. 

4. Сотрудники маркетинговых агентств прибегают также к поддержке коммуникации с фан-базой. Они создают продукцию для преданных поклонников: неповторимые лимитированные альбомы, аксессуары с символикой бренда, специальные световые палки для походов на концерт, именные карточки, канцелярию и др.

При этом поддержка длится не вечно. Корейские певцы заключают контракты с рекламным агентствами в среднем на 7 лет. Потом группы расформировываются, перестают выходить песни. Это происходит по следующим причинам: слушатели не перенасыщаются определенным музыкальным коллективом, сохраняется популярность синглов и корейский шоу-бизнес обновляется свежими лицами. 

Почему фанаты k-pop не такие, как везде?

На практике, исполнителей феномена слушают в 90% подростки младше 20 лет. Лицам, преступившим возрастную отметку, корейцы нравятся в 53% случаев. Мультимедийные связи настроены на младшую аудиторию. Они пользуются социальным сетями для продвижения музыкальных коллективов, создают контенты, образы для фанатов группы, в которых исполнители становятся близкими поклонникам.

Центральной площадкой, на которой пользователи узнают все новинки корейского шоу-бизнеса, становится YouTube. аудитория знакомиться с исполнителями. Айдолы общаются с поклонниками, размещают влоги. Нарезаются ролики излюбленных аудио. Кейпоперы распространяют жанр, вкладывают в развитие любимого проекта личные силы, время и деньги, проводят полное копирование телодвижений, создают яркие мемы и качественные косплеи. Единственной проблемой становится необходимость доказательства любви к фандому. Это нужно делать  твитами, подписками и реальными вложениями. Ярким примером становится празднование дня рождения Марка Туана из GOT7. 

На нем раздавали всем желающим сувениры от кумиров. Однако для получения полного комплекта надо было показать доказательства. Распространители рекламной акции указывали преданным фанам, чтобы те отправляли скрины за мерчи и выясняли, достойны ли люди их призов. 

Все кейпоперы делятся на два сегмента: обычные и истинные фанаты. Первые расставляют везде лайки, слушают композиции, вторые тратят наличные, время для постоянной поддержки любимых исполнителей. У любого иного мирового жанра нет такой мощной фангруппы. Однако истинные фанаты просят взаимность от исполнителей. Они требуют ярких шоу, свадебных мероприятий, фитов с другими исполнителями. Это ведет нередко к агрессии и бойкотам. 

Значение k-pop для Южной Кореи и мира

K-pop феномен в 2024 году имеет экономическое значение для Южной Кореи. Концерты и выступления k-pop-групп привлекают огромное количество туристов из разных стран мира. Это способствует развитию туристической индустрии, создает новые рабочие места. Кроме того, многие компании Азии, занимающиеся производством, продажей товаров, связанных с k-pop, таких, как альбомы, фотокарты, мерчандайз, получают огромную прибыль, поддерживают устойчивое развитие экономики страны.

Государство поощряет корейский феномен с помощью грантов со специальными законами, сниженными процентными ставками по кредитам, субсидиям. Примерно до 1990 года корейская экономика преследовала другие цели. Потом прошел азиатский экономический кризис, и государство пересмотрело свои ценности. Правительство решило развивать культурно-социальную экономическую составляющую для привлечения людей, увеличения интереса к сувенирам. Стоит отметить, что популяризация феномена стартанула с дорам (сериалов) 1990 года. Сегодня же развиваются все экспортные направления. Огромную популярность получили косметические средства с кинематографическими сюжетами. Особую симпатию в мире произвела премьера «Паразитов». 

Касательно музыкальной сферы, активную роль в развитии направления сыграли фанаты групп k-pop. Фандомы стали объединяться через интернет, организовывать разные мероприятия, чтобы поддерживать своих любимых артистов. Они распространили культуру в широкие массы и продолжают это делать. Аудитория клипов выросла с отметки в 700 000 000 с 2010 года до 5 000 000 000 000 в 2013 году. 

Сегодня фандомы создают фан-арт, пишут фанфикшн и активно обсуждают новости феномена. Это позволяет им чувствовать себя частью чего-то большего и находить поддержку и вдохновение в культуре, которая возникла в Южной Корее. В 2019 году некоторые ребята из групп даже попадали в рейтинг Форбс по доходам. Они занимали 15 место в мире среди самых высокооплачиваемых артистов (речь о коллективе BTS). Даже коронавирус не уменьшил популярность. Специалисты по маркетингу моментально находили решения: проводили онлайн-концерты. 

Самые известные k-pop группы

О самых известных k-pop составах на данную дату, которые завоевали сердца миллионов фанатов, следует знать, чтобы быть в тренде. Ниже представлен список коллективов с яркими треками, видео, танцевальными номерами, запоминающимися дебютами, которые не только покорили азиатский рынок, но и стали международными звездами:

• BTS;
• BLACKPINK;
• NewJeans;
• Seventeen;
• Stray Kids;
• SHINee;
• EXO.

Это только небольшая часть популярных феноменов, которые активно развиваются, радуют сотни миллионов поклонников. Каждая из групп получила мировое признание, имеет свою уникальную концепцию роста, стиль от рекламщиков entertainment, который делает их неповторимыми в мире музыки.

Влияние на психику детей

Влияние на психику детей прослушивания корейской музыки, просмотра видеороликов с исполнителями может оказываться как положительное, так и отрицательное. С одной стороны, k-pop музыка и видеоролики с корейскими исполнителями могут стимулировать творческие способности детей. Музыкальные клипы, характерные для феномена, яркие, оригинальные и часто содержат элементы танца. Это может вдохновить молодого зрителя на изучение танцев, а также на развитие своих музыкальных навыков. Кроме того, k-pop музыка обычно насыщена позитивным настроем и поднимает настроение, что может способствовать развитию оптимистического мышления у детей.

С другой стороны необходимо обратить внимание на влияние k-pop на поведение детей. «Вылизанный» вид айдолов может вызвать у ребенка комплексы по поводу собственной внешности. Нежный возраст особенно уязвим, подвержен влиянию идеологии красоты. В результате подросток может начать сравнивать себя с идеализированными корейцами, чувствовать себя неудовлетворенным. Это может привести к развитию неполноценности и негативному отношению к себе.

Кроме того, прослушивание K-pop музыки может оказывать негативное влияние на оценку собственных талантов. Многочисленные танцевальные номера и великолепные вокальные выступления айдолов способны создавать иллюзию, что только талант, успех достойны признания. Это подавляет мотивацию развивать свои собственные таланты, стремиться к саморазвитию.

Также известно, что прослушивание K-pop музыки может способствовать развитию расстройства пищевого поведения. Идеальные фигуры и стройность айдолов становятся образцом для подражания особенно для девочек-подростков. В попытке достичь этого идеала дети могут начать ограничивать себя в пище, что ведет к серьезным проблемам со здоровьем.

Таким образом, влияние на психику может быть неоднозначным. Важно быть осведомленными о потенциальных рисках феномена и обсудить это с детьми. Родители должны помочь школьникам развивать здоровое самоощущение, понимание, что каждый человек уникален и красив по-своему, а также стимулировать развитие их собственных талантов и интересов. 

В заключение: k-pop имеет огромное значение для Южной Кореи и мира. Феномен не только развивает культуру и индустрию развлечений в стране, но и способствует созданию сообществ, объединенных общей любовью к музыке. Сегодня подобное музыкальное направление особенно популярно у подростков. Прослушивание коллективов и просмотры видео с ними откладывает отпечаток на их психике, оказывает как положительное, так и отрицательное влияние.

Развитие здоровой самооценки родителями стимулирует у подростков интерес к изучению иностранных языков, развитию танцевальных с вокальными навыками, укреплению упорства с целеустремленностью для достижения личных успехов, подобно артистам из Южной Кореи.